BOB SABISTON

Espero un dia poder ir a Austin, Texas conocer al señor Sabiston y hacer una peli con su programa... ¡Sí! Sería lo mejor...

REPRESENTACIÓN

EL ARTE POR LA SOCIEDAD

Acabo de asistir a una performance llamada "Sobre Barroco" y mientras la veía me preguntaba solamente una cosa. ¿Porque el arte contemporáneo tiene que referirse siempre al arte? ¿Que pasa con esta mirada del artista hacía la sociedad que le rodea? Hoy en dia, en la época del papardeo de información la imagen ha perdido mucho su valor. Los artistas buscan nuevos caminos que les conducen a la tecnología, al diseño y la publicidad. El camino de la tecnología como es el más reciente parece bastante fructífero aunque siempre alguien tiene la posibilidad de caer a la trampa de la tecnología por la tecnología... osea usar la tecnología como medio y fin. Cosa que no es necesariamente mala, pero depende mucho de la capacidad del artista a manejar sus medios para poder contar algo más allá que un mero uso de su medio. El diseño y la publicidad usan el lenguaje artístico pero muy superficialmente. Ya que su fin es vender y no crear preguntas y pensamientos. Pero está clarísimo que la publicidad te ofrece la oportunidad de poder vivir de eso y el arte no.

¿Y que pasa con las artes plásticas y la performance? La última vez que tuve la oportunidad de hablar con compañeros de este tema alguien me dijo que el verano pasado fue a un festival de arte en Serbia y le preguntaron - ¿y tu que haces? Y les contestó - Yo pinto. Y todo el múndo se descojonaba con esta contestación. No hay sólo pintura hoy le decían. Y la verdad es que estoy totalmente de acuerdo. No se puede solamente pintar. La única posibilidad que haga alguien esto sería si estuviera viviendo aislado en alguna cueva en la montaña. Nadie puede rechazar la ayuda del ordenador, nadie puede olvidar así de fácil toda la información que recibió en un sólo dia. Así que nadie puede pensar sólo en terminos pictóricos, es imposible. No estoy juzgando aquí la persona esta que dijo que hace sólo pintura pero todos sabemos que no es la verdad, porque habrá hecho uso de mil medios que le rodean - revistas, ordenadores, móviles, la fotografía, el video - simplemente que al momento esto que tiene la obra terminada se le escapa el proceso y mira solamente al resultado. Y aquí es dónde quiero llegar... ¿Cómo alguien puede hacer uso de todo lo que dispone de la sociedad - supuestamente del desarollo cultural y tecnológico y luego hablar sólo de arte? ¿No le parece tremendo el hecho que el espectador no puede enterarse de lo que habla sino tiene una educación artística - que a veces ella también puede ser tan pobre que no le admite entender lo que está delante de sus ojos? El arte por la sociedad era el slogan de la sociedad comunista y como toda la teoría del comunismo es una situación ideal que no puede funcionar siempre. Pero hacer referéncias a la sociedad si que puede erigir temáticas más avanzadas que pueden conducir el arte un paso más adelante de lo que está ahora mísmo.

JOHN BALDESSARI

La primera vez que visité Berlín, esta ciudad caótica y gris, me encontré por pura casualidad con la obra de este hombre. Iba perdida en las calles estas infinitas, cogiendo un autobus despues de otro sin tener un destino concreto y allí lo encontré... El Museo Guggenheim de Berlín. Una alta pero muy limitada sala que desde fuera no tenía ningún signo que era este lugar. Al mirar desde el crystal del portal ví algo emocionante. Un poster gigantesco de una fotografía que seguro que venía de alguna película americana de los años ´50 que tenía sólo una intervención... En el lugar de las caras había circulitos monocromáticos de los colores básicos. El rojo, el amarillo y el azul. Los cículos eran trozos de madera que extendían el volúmen de la foto de dos dimenciones al espacio exterior de la obra - hacía el espectador, y al interior - hacía la pared. El nombre de este era John Baldessari. Un artista californiano claramente pop, mezclando el collage, la foto y la pintura con un estílo muy propio que desfortunadamente hoy en día ha acabado usado en la publicidad que siempre tiene esta capacidad de aplanar el arte.

Claramente su obra artística no se termina en los circulitos. Usando esta técnica redefina el espacio de la obra pictórica y crea imagenes con composiciones interesantes que personalmente hablando podrían tener mil explicaciones semióticas que las dejo a los críticos. Lo más interesante es su parte plástica muy inspirada.

Baldessari está considerado como artista pop y conceptual. Y tiene obras más conceptuales que otras pero no creo que es de ellos que dan más importáncia al concepto que a la plástica, dejando el espectador atado sin poder ver lo que realmente está allí - como pasa con otros. Esta última imágen es una de las más poéticas.

BUZZCOCKS

LINDER STERLING

Podríamos hacer referéncia a Linder Sterling sólo para admirar su collage Orgasm Addict, que decora la portada del single de Buzzcocks con el mísmo nombre. Aunque claramente, esta mujer joven de Manchester no hizo sólo eso. Era también creadora de muchos carteles y revistas de Buzzcocks y más collages inspirados que dan una sencación de desmontaje y a veces se encuentran incongruentes. No paró núnca en una cosa y sus trabajos recientes son la prueba que todavía tiene algo de esta energía creativa de los primeros años de punk: sus obras tienen una mirada singular y una aproximación a veces naive, siempre sin complejos que nacen preguntas sobre el género y la sexualidad. Linder no se limitó sólo en las artes plásticas, el año 1978 formó un grupo de música llamado Ludus (que se separó en el 1983), reconocido pero culto, gracias a la admiración que les dedicaron The Smiths y más de todos Morrissey. Además, una de las fotos más famosas del último, la que está en la portada del disco Your Arsenal, está hecha por Linder, que hasta ahora es una de las mejores amigas del cantante.

DIY DIY DIY!

La semana pasada por fin decidí a empezar un fanzine.. Uno de los sueños de mi vida se esta haciendo realidad! Y el temario no puede ser nada mas que la cultura de autogestión y autopromoción... Viva el diy! No se puede esperar nada de nadie.. Hay que tomar las cosas en nuestras manos!